摄影入门构图技巧

摄影构图基础知识介绍

摄影基础知识介绍。生活中，很多人喜欢摄影，但在摄影时需要注意构图。构图对了，整个画面就更美了。边肖和大家一起来看看《摄影构图基础知识入门》的相关资料。

作文基础知识简介1

一.适当的取舍

很多初学者在构图上经常犯一个错误，就是把过多的元素放入画面，导致画面主体不清，画面复杂杂乱。所以大家在作文的时候一定要知道如何选择，去掉多余的部分，留下有用的部分。如果画面元素太多，观众看了一天也不一定知道你想表达什么；如果画面简洁明了，那么观众一眼就能明白你想表达什么。

举个例子，像下面这张照片，顶角是拍的第一张照片。画面很乱，没有明确的主体。后来我通过重新构图拍了一张照片，只拍了一朵荷花的特写，然后用大光圈把背景模糊了一点，这样主体就清晰了，画面也变得很简洁。

其次，优先级要明确

主次，你的画面主体是你要表达的东西，次要是用来衬托画面主体的东西。那么我们该怎么做才能让画面清晰呢？方法很多，就看你会不会用了。例如，您可以使用前景、中间场景、背景、景深、距离、位置、颜色等。达到主次分明的目的。主次照片能给观众一种秩序感，整个画面看起来很舒服。

石头是前景，流水是中景，灯塔和天空空是背景。

用颜色突出主题。

用浅景深突出主题。

三。利用对称和平衡

大家在构图的时候也要注意画面的“平衡”，不能有错开，否则观众看照片会很不舒服。一般摄影只需要做到“视觉平衡”，即观众在观看照片时不会觉得画面的色彩、明暗、密度等等严重失衡。之前看过一本国外的摄影书，他把“视觉重量”分为以下几类:

①深色比浅色重；

②暗比亮重；③大面积比小面积重；④粗线比幼线重；⑤密多于疏；

⑥近端重量大于远端重量；⑦岩石比树木重；⑧树比水重。

这里有一些例子:

粗线在底部，画面看起来很稳。

利用水的反射来达到平衡感。

前石与远岸之间有一种视觉上的平衡。

四。稳定合成

沉稳构图类似于前面的对称平衡，强调画面的平衡。但是上面主要强调的是色彩、明暗、密度等等的平衡，这里主要强调的是构图的平衡。就是构图的时候不要把画面弄得头重脚轻或者左大右小。当然，构图不可能方方正正，不偏不倚。所以我们在掌握稳定性知识的时候要掌握好这个度，因为有时候会用到大小对比，图片对比等等。下面的例子将用来向你解释:

①错误列表演示:

比如下面这张照片，地平线明显歪了，画面出现了严重的倾斜，所以画面看起来是横着的。

和下面这栋楼的构图一样，图片也出现了严重的倾斜，给人的感觉是这栋楼快到了。

②正确范例示范:

建筑的构图应该是这样的，这样才能稳定地拍出建筑的宏伟感。

即使是风景摄影也需要稳定的构图，这样才能表现出美景。如果东倒西歪，头重脚轻，拍出来的照片会很丑。

五.应用比较

对比构图是一种非常有趣和有用的构图方法。无论拍摄什么题材，灵活运用对比构图都能让照片更加生动，更有冲击力。下面的例子解释了几种常见的比较。

①明暗对比:用一明一暗来衬托主题。

深色背景，突出主手。

②大小对比:这种对比比较常用，通过大小对比突出主体。

两片荷叶的对比十分醒目，也为整个画面增添了更多趣味。

③远近对比:用远处的景物突出近处的主题(反之亦然)。

风车和风车的对比让整张照片更有气势，同时也加强了空之间的视觉深度

④色彩对比:利用色彩的鲜明对比突出主题。

在一个蓝色的大湖中，两个气垫和人影引人注目。

⑤虚实对比:虚实对比是通过选择焦点和控制景深，使画面中的主体清晰，背景模糊，从而突出主体的一种构图方法。

长焦距大光圈让背景模糊明显，而清晰的被摄体在画面中尤为突出。

六。相互呼应。其实好的照片需要前后景呼应，给人一种错落有致的感觉。背景的适当设置也能让主体更加突出。而且有前景和背景的照片会有很好的空感和景深感。

前景模糊突出了照片背后的主体

好了，今天就到这里。如果有什么好的技巧或者不同的看法，可以在文末留言互相交流。况且作文的知识不是死的，要灵活运用。不管你怎么构图，只要看起来舒服好看，能清楚表达你想表达的东西，就是好构图。

作文入门基础知识2

1。三点构图

三分体作文，又称九宫格作文，是一种常见而简单的作文方法。

一般画面都是由两条横线和两条竖线平分。使用时，将主体放在线的四个交叉点上或线上。操作简单，表现鲜明，画面简洁。很多相机都是直接配备这种辅助线进行构图的，应用非常广泛，尤其是在风景和人像方面。

2。对称合成

对称构图具有上下对称、左右对称等特点。，且稳定均衡。比如湖面的倒影，表达了画面的审美意境和平衡感。

3。框架构成

这就是选择一帧作为我们画面的前景，把观众的视线引导到我们的拍摄主体上，突出主体。

框架构图会形成纵深感，使画面更加立体直观，更有视觉冲击力，使主体与环境相呼应。门窗、叶隙、网等。经常被用作框架。

4。中央构图

中央构图很简单，就是把主体放在画面中央，新手经常用。对于构图来说是最稳定的。可以从这个构图方法开始，然后慢慢加入其他构图方法。

中心构图在很多情况下是一个很好的使用方法，但是很多科目在使用中心构图时可能缺乏新意，所以要学会使用多种构图方法。中心构图适合拍摄中心对称的建筑或物体。

5。指导线构图

是引导观众视线，把观众的注意力吸引到画面主体的线条。指导线不一定是特定的线。现实生活中，道路、河流、整排整排的树，甚至人的眼睛都可以作为指引线，只要有一定的线性关系，都是可以的。

线条构图可以用来拍摄很多主体，主要起到引导视线的作用，比如道路、桥梁、河道建筑等。，而且更注重意境和视觉冲击。

6。曲线合成

弧形构图:延伸和引导视线，有空感。适合拍摄道路、河流、人物等。

7、极简构图和消隐

摄影是减法的艺术。极简构图中，画面中往往留有留白，即空营造出一个负空的空间，让观众可以集中注意力在主体上。同时极简的画面会让人更舒服，更美观。

作文入门基础知识3

一、构图必须充满艺术感染力

借鉴摄影与绘画，由于其自身的特殊作用，是艺术与摄影技术的融合。是充分发挥摄影技巧前提下的美好形式。因此，摄影师应该在构图中一起考虑摄影因素才能有效。这一点前面已经讲过了，为了更确切地说明问题，再次强调。

摄影构图必须具备哪些特征？应该是用优美的画面语言让人感觉到的。它的艺术感染力直接关系到思想内容的体现和作品的生命力。由于摄影的客观条件和规律，在大多数情况下，摄影师的观察、发现和选择并不是组织或调整被摄主体的依据。因此，摄影构图贯穿于构思、拍摄、剪图、照片制作的全过程。摄影的表现形式是对客观世界的直接而具体的再现，但不是对生活的复制。而是将拍摄者的情感和审美情趣融于画面之中，是拍摄者对客观世界认识的一种体现。总之，反映某一内容的画面构图形式取决于作者的洞察力、艺术修养和实践。

二。摄影构图应该有真正的生活气息

摄影不同于其他艺术门类，它有着特殊的纪实表现。画家可以在画室里根据自己的想象创作艺术作品。这些作品不是现实生活中的具体形象，而是来源于生活，高于生活，是提炼概括的典型形象。所以有一种真实的生活感，与彭的艺术作品拍照不同，摄影的对象是现实生活中的真实影像。即使作品中的情节是按照自己的构思用画面的造型形式来体现的，但其中的身体形象一定是生活中的真实形象。比如一些剪辑过的、叠放的、人像的、静物的等照片，这些图像在生活中可能很普通，很平常。经过摄影师的造型处理，生动活泼，充满了强烈的生活气息。如果一张照片的整体造型形式对图像本身造成了不应有的夸张和扭曲，以至于达到了让人无法接受的程度，这样的照片肯定不会受到读者的欢迎。

三。摄影构图应该新颖、多样、个性化

摄影师对观察生活的深度和由此产生的情感，以及构图的形式和风格有着直接的影响。服装、外貌等。只是表面的，但不足以反映美的本质。我们必须发现它内心世界的特征。有些美学家认为，美不在于存在，而在于发现。美的发现只是创造的开始。只有将作者的激情、灵感、审美能力与摄影技术、技术功力融为一体，才能摆脱泛化，创造出新颖多样的构图形式。

根据形象的姿态和气质，构图要适当展开和延伸。大与小，明暗色调，粗与嫩，虚与实，汇流线条...所有这些摄影方法都可以用来创造美丽的构图形式。

优秀的摄影作品都凝聚了作者对生活的理解、情感和对美的执着需求，揭示了事物的内在特征。即事物的个体特征与作者的艺术品质相互作用的结晶。

四。作文要继承和发扬民族传统

长期以来，中华民族在美丽富饶的土地上繁衍生息，创造了悠久的文化历史，在风土人情、天文地理、心理情感等方面孕育了自己的民族气节和传统。在社会主义物质文明和精神文明建设中，今天的中国特色社会主义不仅具有强烈的时代精神，而且充满了显著的民族特色。通过摄影作品反映祖国美丽的山川、肥沃的土地、勤劳的民族和高尚的情操，是摄影师的光荣使命。中国的摄影家过去取得了令人瞩目的成就，将来也会硕果累累。

我们不能完全排斥外国的摄影艺术理念、风格和表现方法，但也不能完全照搬。相反，我们应该采取正确的态度去鉴别、选择和灵活运用它们，以利于我们摄影艺术事业的发展和繁荣。因此，有必要对几种流行的构图模式做一些了解和研究。